back to index-paintings

Taideproduktio, Lapin yliopisto, taiteiden tiedekunta, kuvataidekasvatuksen koulutusohjelma
Art Production, the University of Lapland, the Faculty of Art and Design, department of Art Education

Työskentelystä / About artistic work

Aloitan piirtämällä ja maalaamalla ja katson miten aiheet suhtautuvat aikaisempiin kokeiluihin videoissa ja kuvissa.

Lopputulos saattaa olla video, installaatio, maalaussarja tai digitaaligrafiikkaa. Haluan toimia niin että minulla pysyy työskentelyn ilo. Haluan välttää tekemisen raskauden tuomaa vakavuutta ilmaisussa. Vältän liiallista sitoutumista vain yhteen muotokieleen.

Yritän visualisoida omia mielikuvia ja tunnetiloja kuvataiteeksi. Seksuaalisuus, rakkaus, himo, viha, ahneus, pelko ja ahdistus. Välineet ja tekotavat ovat mm: video, installaatio, maalaus, piirustus ja grafiikka.

Andrei g:n intohimot

Andrei g miettii, mitä on rakkaus ja viha, mitä on ihmisen himo ja ahneus. Mitä tarkoittaa sitoutuminen. Mitkä ovat toiveet elämältä, pelot ja ahdistus. Hän käsittelee ihmisten selviytymisen ongelmia omilta vaatimuksilta ja yhteiskunnan vaatimuksilta. Miten ihminen voi sietää epäonnistumisia toiveista ja fantasioista huolimatta. Pettymyksien jälkeenkin on mahdollisuus säilyttää kiinnostus elämän totuuksiin ja ehdottomaan raadollisuuteen.

Andrei g:n teokset käsittelevät rakkauden ja erotiikan etiikkaa ja problematiikkaa. Seksuaalisuus, rakkaus, viha ja raivo ovat teemoja, joita hän käsittelee. Nainen on kaiken lähtökohta. Kaikki voima lähtee maasta ja seksuaalisuudesta. Ihmisen tiedostamaton ja kontrolloimaton halu on toimia irrationaalisesti, hetken mielijohteesta ja tunteesta. Tunteet, jotka on tukahdutettu yhteiskunnan normien ja käyttäytymissääntöjen alle, täytyy päästää irti. Suuri humala ja totuus täytyy saada ulos, jotta voi jälkeenpäin hävetä tekemisiään ja ajatuksiaan.

Hänen teoksissaan ei ole oleellista johdonmukainen muotokieli ja tyyli vaan kuvakielen tematiikka. Hän yrittää visualisoida omia mielikuviaan ja tunnetilojaan kuvataiteeksi. Taiteen muotokieli voi olla pelkistävä geometrisoiva piktogrammi ja logo. Ajatukset liikkuvat avantgarden, neo-geon ja suomalaisugrilaisen kansantaiteen välimailla. Surrealismin, ekspressionismin ja naivismin tyylit vaihtelevat eri teoksissa samanaikaisesti.

Naisen vartalon kaarevat muodot ja pohjoisen maisemat yhtyvät monissa teoksissa toisiinsa. Andrei g:n tie käy suoraan kohti naista. Miehen ja naisen välinen kontrasti on vahva. Kaipaus, kunnioitus, viha ja raivo ovat vastakohtina maisemille ja arkisille tapahtumille.

Hän hakee vanhoille uskonnoille ominaista naisen kunnioitusta, maaemo- tai äitimaa-naistyyppiä. Kalevalaisen elämäntavan tunnelmat ovat läsnä, mutta eivät romantisoituneena vaan muinaisaikaisena mystisenä arkipäivänä. Välineet ja tekotavat taiteessa ovat mm: video, installaatio, maalaus, piirustus ja grafiikka.

About artistic work

I am interested in experiments that combine video, digital art and painting techniques. Paintings, digital prints and video will be used together to create coherent works of art. 

I want to experiment and have a sense of inner freedom and courage in order to make works of art using different forms of contemporary art. To achieve this, I will combine different materials and media and also use various techniques. My goal is to discard my traditional ways of working and move in a more experimental direction.

My art works process my interest in nature and the human philosophy of life.
In my art I open my mind to fantasies, hopes, disappointments, anxieties and unfairness through morality, friendship, love and eroticism.

I visualize my mental images and emotions in art. The tools and techniques I use include video, installations, painting, drawing and printmaking. The road leads directly towards a woman.

Longing, respect, hatred and anger are some of my themes. My work reflects the respect for women that is characteristic of old religions, a certain Earth Mother figure. I question the Christian patriarchal society.

There is always something old and new, beautiful and ugly, necessary and unnecessary to be found in experience. I want the spectator of my art to feel that she/he is in the midst of a process where her/his own interpretation plays an important role in completing the works.

When is the art work complete? I want to leave the interpretation to the spectator, who completes the work. The art work is complete when it exists in the mind of the spectator as a firm, interpreted image. Art is parsing the senses, and parsing is everything an artist should do.